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(原文發表於2026年1月19日)新古典主义(Neoclassicism)作为一个独立的流派名称,最早出现于十七世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界,以及与之密切相关的家具设计界。 新古典主义,一方面起于对巴洛克艺术与洛可可艺术繁琐装饰的厌恶,同时罗马庞贝遗址被发掘,希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。 安格尔作品《霍松维勒女伯爵》
新古典主义美术的特征是:选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现;在构图上强调完整性;在造型上 重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。 新古典主义代表人物有:雅克·路易·大卫(Jacques-Louis David)、让·奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres)、本杰明·韦斯特(Benjamin West)等等。 大卫作品《贺拉斯兄弟宣誓》 安格尔作品《Madame Gonse》 本杰明作品《The Power of Love in the Three Elements》
新古典主义的建筑庄重精美,吸取古典建筑的传统构图作为特色,比例工整严谨,造型简洁轻快;运用传统美学法则使现代的材料和结构产生端庄、典雅的美感,以神似代替形似。 最经典的新古典主义建筑就是巴黎万神庙(先贤祠)、美国弗吉尼亚大学(由美国第三任总统于1819年创建, 也是被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》的高等院校)、美国白宫。 01 02 (上)巴黎万神庙 (下)美国弗吉尼亚大学
新古典主义服装则由过去的极繁装饰(洛可可风格)过渡到了朴素简单,更偏向古希腊风格。新古典主义时期【1789-19世纪20年代中期】,又分为法国革命后时期与拿破仑帝政期这两个时期。 法国革命后期女装风格简练朴素,流行白色高腰衬裙式连衣裙,追求古希腊时期的飘逸感。 帝政时期的女性在原来高腰连衣裙的基础上增添了褶皱装饰与泡泡袖,薄形细棉布改为较厚的缎子等丝织物。以及裙摆的加宽、两件裙子的叠加搭配、装饰帽子的出现、束身胸衣的再度流行。 新古典主义时期服装风格
在西方服装设计史上,有一位设计师以新古典主义和东方主义风格而闻名,被被奉为“时尚之王”和“现代时尚之父”,他就是第一次世界大战前巴黎最时尚的服装设计师——Paul Poiret,接下来我们一起了解他的故事吧! Paul Poiret
本周设计师: Paul Poiret (保罗·波瓦雷)
“I am an artist, not a dressmaker. (我是艺术家,不是裁缝)” —— Paul Poiret
人物简介
Paul Poiret,1879年4月20日出生于法国巴黎,1944年4月30日卒于巴黎。作为布商的儿子,他与父母和三个姐妹住在商店楼上的公寓里,父母用他们能买得起的任何艺术品装饰家和乡间别墅。 Poiret 很早就对时尚产生了喜爱,并在浏览杂志中找到了乐趣,还喜欢去剧院和艺术展览。18岁毕业时,他在一家雨伞制造商当学徒,在那里他开始用废弃的丝绸碎片画草图和制作小礼服模型。
Paul Poiret 的时装设计生涯始于 20 世纪初,他将时装设计图纸出售给时装公司,这些时装公司将以这些设计作为其系列的灵感来源。 他为当时巴黎最著名的女装设计师之一的 Jacques Doucet 工作。几年后,他在 Charles Worths 的儿子 Gaston 和 Jean-Pierre 的领导下担任沃思之家(House of Worth)的助理设计师,受到行业精英的欢迎。 由于缺乏创作自由,Poiret 于1903年在巴黎创立了自己的高级时装屋。1905年,他与 Denise Boulet 结婚,妻子成为了他的缪斯。 Denise Boulet
到1907年,Paul Poiret 在复兴拿破仑一世统治时期在法国流行的帝国风格方面发挥了重要作用,受到对东方艺术和俄罗斯芭蕾舞的广泛兴趣的启发,他创造了华丽的戏剧设计。 他的晚礼服、头巾和哈伦裤大多为紫色、红色、橙色、绿色等绚丽的色调。 Paul Poiret 作品“Fancy dress costume”
在将品牌扩展到全球的同时,Paul Poiret 会与时装模特一起巡回演出。他是第一位推出自己的香水的女装设计师,将时尚与室内设计相结合,并以此推广整体生活方式的概念。 1911 年,Poiret 成立了一家以大女儿 Rosine 命名的香水和化妆品公司,以及一家以二女儿 Martine 命名的装饰艺术公司。
Paul Poiret 在第一次世界大战前非常有影响力,但他的受欢迎程度在 1920 年代减弱。 一战爆发后,他关闭了自己的时装店,加入了法国军队的行列。尽管他为 1925 年巴黎世界博览会创作了许多设计并以装饰艺术风格装饰了三艘驳船,但他的生意再也没有恢复过来。于是他退休到普罗旺斯,并在最后的几年致力于绘画。 Paul Poiret 的作品
设计大事记
Art Deco装饰风格
(左)装饰艺术风格的搪瓷玻璃香水 (右上)Fancy dress costume,1911 (右下)装饰艺术风格网眼手袋 ,1925
装饰艺术是视觉艺术、建筑、设计和装饰艺术领域的艺术运动,该风格跨越不同的媒介,将现代美学与精湛的工艺和丰富的材料相结合。Paul Poiret 将装饰艺术融入他的创新作品中,他引入了垂坠的概念,并设计了沿直线切割并由矩形图案构成的服装。
抛弃紧身胸衣
Paul Poiret 将女性从讲究细腰的紧身胸衣中解放出来,裙子的版型更注重于肩部。1923 年的“Irudrée”礼服因其简约而特别引人注目。裙子由两块织物缝制而成,镶边与镶边并聚集在紧身胸衣的腰部。
希腊古典风格
“Théâtre des Champs-Élysées”, 1913,收藏于大都会艺术博物馆
Paul Poiret 是最早将其与希腊罗马服装的自然主义联系起来的设计师之一,Denise Boulet 纤细的身材是他创作时的完美画布。在他为妻子制作的更明确的古典感性的连衣裙中,1913年 Denise 在《春之祭》首映式上穿的这件晚礼服十分具有代表性。
东方主义
“RÉVÉREND”外套,被人们翻译为"孔子",1905
Paul Poiret 的设计中不仅有希腊罗马的自然主义,也融入了古典的东方主义,可以看到中式刺绣、日式和服、印度纱丽等元素出现在他的作品中。
灯罩连衣裙
Paul Poiret 的灯罩连衣裙是他最著名的设计之一,灯罩效果是通过将金属丝插入连衣裙来实现的,通常穿在裤子或裙子上。
Hobble 半身裙
Paul Poiret 的作品中也有充满挑衅性与危险性的反面例子,正如在1910年至1913年左右非常流行的蹒跚裙,裙身非常纤细,以至于迫使穿着它们的女性只能用小碎步行走,十分限制行动。 |
